宣德炉：明清社会生活中的文化象征

香炉，寄托了古人一份优雅的情怀。

古时文人雅士，名媛香闺中，多摆放有精致香炉，抚琴、品茗、读书时一缕青烟在伴，袅绕闲情......令人顿觉清新雅致。

明代中晚期，两宋名窑至明初宣窑制作的各式香炉已成为珍贵的文玩，不用作日常焚香。

《焚香七要》“香炉”条：“官哥定窑，岂可用之？平日，炉以宣铜、潘铜、彝炉、乳炉，如茶杯式大者，终日可用。”

因此以素雅器形见长的黄铜炉，成为香炉的主流。明人文震亨《长物志》中也提到香炉“惟宣铜彝炉稍在者，最为适用”。

明清时期的章回小说中，对清幽雅致的环境营造，常这样描写：“宣铜炉内焚着香，案上摆着几部古书，壁上挂着一床锦囊古琴，兼之玉箫、象管，甚是幽雅洁净。”

明代铜炉，一次向宋代炉文化的致敬。

明宣德三年宣德皇帝命令吕震利用暹逻国王刺家霭进贡的数万斤红铜开炉，与金银等数十种贵金属一同铸造，制作彝器。

样式参照皇宫内藏的数百件宋代名窑(定、汝、官、哥、均)款式及《宣和博古图录》进行设计。由于这些彝器中以炉具最多，故称“宣德炉”，此后未再生产。

宣炉制造，繁复异常，先需炼铜，《宣德彝器图谱》中提到，“多数宣炉系经十二次提炼，另也有十炼与八炼者。”

项子京在《宣炉博论》中提到：“凡铜经炼五、六次则俱珠光宝色，有若良金矣。宣庙遂敕工匠必十二炼，每斤得其精者才四两耳，故其所铸鼎彝特为美妙。”

由于精炼，使铜质更精纯。明炉多薄壁，底部稍厚，器型看似轻渺，入手之后却很沉重。

炼制宣德炉时要加入一些贵重金属，使其色泽极为美观，可呈现出复杂色彩，如朱砂斑、茄皮紫、甘蔗红、栗壳色、秋梨白、蟹壳青、熟梨、藏经、秋葵、茶叶末等六十多种颜色。

明《帝京景物略》载：“宣炉色五等，谓栗色、茄皮色、棠梨色、褐色，而以藏经纸色为最。”

明末文学家冒辟疆认为：“宣炉最妙在色，其色内融，从黯淡中发奇光，正如好女子，肌肤柔腻可掐，爇火久，灿烂善变”。

宣德炉中有一部分以阿拉伯文做装饰，这与信仰伊斯兰教的明武宗朱厚照有很大关系。

正德年间与伊斯兰地区的交流普遍，因此在宣德炉的纹饰中，有一部分吸取了伊斯兰艺术中的花草纹、几何文、及书写经文的设计。

早期古兰经的制作常以珍贵的羔羊皮染黑做为封皮，铜炉在制作时也模仿皮革的质感。炉色有如光滑的浅栗色皮革，花框内则仿古兰经封皮。

周月康-钵式三足炉

最初，宣德炉是深藏宫禁的御用品，一些主管铸造的官员们为了获利，曾将解散了的铸造工匠们重新召集起来，按当年铸造工艺进行仿制并抛售到民间。

后来，民间仿制宣德炉之风大盛，工艺技术也不断提高，使得真伪难辨。在明清各代也衍生出不少私家堂名款的佳铸。

明清铜炉象征当时宫廷美学的文化品味，从而使“宣炉”成为明清社会生活中一个常驻的文化符号。

在苏州，有这样一位官窑宣炉传承人——周月康，他致力于明清官窑宣德炉传承事业。他从小受“苏铸”工艺的影响，深深爱上了铸作铜器的手艺。从小就跟着父亲学做铜器 。到了十八岁，拜工艺大家陆祖昌为师，开始正式走上铜器艺术道路。他饱览古籍，访遍匠人，用了大量时间做研究，不断提高雕塑与冶炼能力，以制作当代传世宣德铜炉为目标。

近代以来，苏州是仿古铜器制作的重要基地之一，名家辈出，形成了「苏州造」的地域特色。随着时间的流逝，苏州铸炉技艺薪火相承，延续至今。周月康潜心研究宋瓷、青铜器的造型比例，结合传世宣德炉的经典之作，借鉴并尝试将宣德炉的轮廓和细节完美结合，改进了合金配方和铸造工艺，力求取得实用和审美融合的最佳效果。

周月康作品欣赏-象耳铜炉

此炉采用精铜铸造，铜质精良，入手沉坠，包浆醇厚。炉身颈部稍长，两侧各出一只象耳，刻出扁目扇耳及象牙，象鼻下卷收于炉腹，环作耳状，雕工精妙灵动，颇为传神。其线条细腻流畅，壶盖镂空雕饰古雅，高贵神秘气息十足，观之仪态万方。

周月康的作品不仅仅是铜炉，更是一件件艺术品。他通过巧妙的火养工艺，使铜炉呈现出独特的色彩和纹理，仿佛散发着历史的沧桑和文化的韵味。他的作品不仅具有实用性，更成为了艺术收藏界的宝贵财富。